洗骨

《洗骨》，就名字来看，很容易让人误以为这是一部会在深更半夜出现一颗头骨轱辘轱辘滚进镜头的恐怖片。

恩...确实有白骨，但它真的不是恐怖片，不仅完全不吓人，甚至温馨到让人感动又不落家庭片的俗套。偶尔还会夹杂着诙谐的画面，让人在平静中忍俊不禁。

导演照屋年之的拍摄风格也跟随了传统的和风取景，每一帧都可以截成一张壁纸。

而为什么要给这么柔和的电影取一个这么惊悚的名字，电影也只用了一句话来解释：“这就是所谓的风俗。

这个骇人听闻的风俗在这座小岛传承了很久，是根据以前的二次土葬方法，将死去的亲人的尸体埋到岛的西边，等到尸体化作白骨之后，亲人们再次挖出尸骨进行清洗，这样才算做逝者真正与世间告别。这个风俗倒是有个好处，那便是给亲属们提供了很长的一段缓冲时间，让大家能够好好的与逝去的亲人告别，来与过往说再见。

可是这样的风俗真的有存在的必要吗？以它来做主题可能难以被理解，导演照屋年之也并没有明说这风俗是正确还是错误。

既然导演是以洗骨作为主体，又不是主讲洗骨，想要弄清楚他真正的意图是什么，我们就要走进影片来具体的解读。

影片以一个嘈杂的葬礼为开端，而这个葬礼正是主人公的母亲惠美子。慧美子的去世给太多人带来了伤痛，可和忙前忙后的长子新城刚相比，女儿优子却沉默的跪在棺材旁边注视着自己母亲，她似乎还没有做好与惠美子告别的准备。

另一角的信纲躲在偏堂里，手里一直握着他给自己妻子买的发夹，他不想听前来祭奠的人安慰的话语，也不敢去面对惠美子不在了的事实。

然而在这伤痛之下也有着不同的杂音，不停讨要用餐后剩下的食物的邻居，对这个环境充满厌恶想要赶紧回家的儿媳妇，几分钟篇幅的葬礼便把人物的的性格和故事发展的样貌做了引导。

时间转到四年后，岛屿还是那座岛屿，蓝色的大海如四年前一样清爽，不同的是每个人发生的改变。

四年前还是少女的优子，在这次回岛之后，竟然成为了一个即将生产的孕妇。

没人听说关于她结婚的消息，更没人知道她什么时候怀的孕。原本还带着困意的信纲，在门被打开之后看到挺着大肚子，沐浴在夏季炙热阳光下的优子。

愣了半天才反应过来的父亲，艰难的组织语言，结结巴巴的询问优子是怎么回事。而面对父亲信纲的一再追问，优子只能笑称说自己胖了，接着又说自己要出去散步以此来逃离父亲的追问。

谁曾想躲掉了信纲却没有躲过在海边遇到熟人，优子原本打算低着头装没听见走过去，谁知道乡亲特意停了电动车小跑追上来，不停的追问她什么时候结的婚，怀孕多久了，乃至在最后听说优子没有结婚的时候，露出了鄙夷的表情。

好不容易摆脱了乡亲的优子，仿佛一下子变得孤立无援了起来。每个人都对她充满好奇，对她的事刨根问底，丝毫不去管这些问题会给她带来什么样的伤害。

这种状态下的优子需要独处，需要理清楚自己内心真实的想法，于是她选择了去海边的秋千静静心。

优子之所以选择这里让自己冷静下来，可能是因为对于优子来说，秋千虽然没有生命，但对于她早已经密不可分的家庭成员之一了。它承载了小时候优子和新城刚之间的回忆，优子和母亲之间的回忆，惠美子和信纲之间的回忆。

对于现在内心彷徨的优子来说，可能只有小时候的回忆才能安抚现在这个因为不停地失去，而感到内心不安的自己。只有想到小时候一家人其乐融融的样子，才会让她不再迷茫。

没什么比一家人共同面对困境解决问题更让人安心的事情了。

想明白了一切的优子，终于下定决心选择向家人坦白，因为在那个人生地不熟，令人不安的的大城市里，她是那么孤独又害怕，她竭尽全力的去生存但却什么都做不好，在这种无助的时候，店长就像一道阳光一样进入到她的生活里，面对自己温柔的店长，等她回过神来的时候她就已经喜欢上对方了，奈何店长太受欢迎，她怕店长被别人抢走，索性想到怀上店长孩子的这种危险办法。

然而，这一切不仅没能得到家人的支持，甚至还和他们大吵了一架。伤心欲绝的优子推开门就往外跑。担心自己女儿的信纲追了出去，却被自己女儿呵斥到无法反驳的地步。

信纲以前不是这样的人，可自从被朋友骗了破产之后，他就开始变得唯唯诺诺只会逃避，就像是他明明答应了会戒酒，却在这四年间因为思念而无法戒断，一直在靠酒来逃避。

信纲虽然不善言辞，也不善于表达内心，但他却默默的在身边多铺一床被子。

会把自己送给惠美子的第一份礼物发夹带在身边，而不舍放进棺材里。在当看到自己送给美惠子的礼物被优子戴在头上时，信纲恍惚以为是惠美子回来了。

对惠美子的思念导致了他愈演愈烈的酗酒，他借用酒精来让自己逃避现实，却给现实带来了不小的麻烦。

深夜醉酒的他一头栽在了地上，满头是血，这不得不让新城刚和优子两个人大半夜的把他送去诊所。醉醺醺的信纲在面对医生的询问也能理直气壮的说出来他的两个孩子们都很优秀，脸上带着自豪的笑意，让旁边的新城刚看的不是滋味。

在信纲破产之后新城刚承担重任去还债，四年前在母亲去世的时候会为葬礼忙前忙后。

身为长子的他有责任心，引领着这个家前行，可这次回来之后却变成了看似最自以为是的人，他说怀着孕的优子给所有人都带来了麻烦，他说给儿子转学太麻烦不想回来继承家业，他说信纲什么都做不好。

他虚张声势的掩盖着自己已经离婚的秘密，他怕自己一旦暴露生活不如意的地方，就会被人瞧不起。

而一个人一旦太勉强自己，就很容易崩溃。

半夜将信纲送到诊所这件事最终成为了他爆发的导火索，他对信纲说出：“为什么死的是妈，不是你。”之后，又立刻小声的反驳自己。

新城刚活的太拧巴，他因为母亲的去世而感到懊悔，他怕自己活成信纲那样子，他不知道该如何是好，所以用了另一种方式去逃避，不去面对自己的内心，在自己的周身竖起刺，一副“你别靠近我”的样子说着伤人的话，却还是因为惠美子的洗骨回家了。

在回家之后也慢慢的卸下了心防，和信纲和解。他开始讲自己心里话说出来，说出自己和妻子离婚的事实，承认优子的男朋友其实是个不错的人，在心结解开之后，他又变回了那个保护妹妹的哥哥，照顾父亲的儿子。

电影中，还有戏份比重和三位主演差不多的姑妈，可以说是全影片来说最讨喜的角色，比起浑浑噩噩的信纲，比起曾经想要通过孩子来留住店长的优子，比起不面直视自己内心的新城刚。姑妈乐观，开朗，虽然拥有一副大嗓门，但是在遇到疯狂占便宜的乡亲时敢于表达不悦让他离开。

在优子被人嚼舌根的时候，也不会因为区区一点小恩小惠而原谅她们。

在信纲失去了信心太久，一直用酒精逃避的时候，她又收起了自己那副吵闹的样子，去安慰信纲，成这个家前行的力量。

姑妈可以说是这部电影里活的最通透，最懂世故的一个人。家里人都怕她，可家里人又打心里最依赖她。

就这样一家子，在四年后因为洗骨重聚。照屋年之用了镜头的频繁交替来表现他们争吵的激烈。

姑妈可以说是这部电影里活的最通透，最懂世故的一个人。家里人都怕她，可家里人又打心里最依赖她。

就这样一家子，在四年后因为洗骨重聚。照屋年之用了镜头的频繁交替来表现他们争吵的激烈。

又用三味线为基调的背景音乐昭示沉默。

在没有台词的场景下反复的出现了多次，夜深的时候，主角独处的时候，这么多的画面但是音乐只表达了电影的一种基调“孤独”。失去了妻子事业的信纲内心的孤独，没有和自己心爱的店长在一起的优子内心的孤独，和妻儿分开但是又要在家人面前苦撑的新城刚的孤独。越是这种清淡的音乐，越是能描绘出当下的寂寥。而影片的后半段因为他们的和好，音乐也比前半段轻快了很多。

他又在地上简单的放了片叶子来区分这个世界和那个世界。

在他的镜头之下，两个世界并没有明显的界限划分，有的只是记得或者不记得的区别，只要还被记得，就不算真正的死去，所以两个世界的划分，岛的东面住人，岛的西面住坟。

冠名这个电影的洗骨仪式，在姑妈清唱的哀歌之下一步一步的进行。毕竟是通篇的主题，照屋年之在这一过程花费了不少的镜头，详尽的将洗骨这一风俗拍摄出来。

但是他也没有单调的结束故事，在这已经可以结束影片的时候，他也没有忘记这个电影的主题，于是他制造了一个故事冲突，让优子在这里生产。

以葬礼为开端，以婴儿的出生为结束，这是照屋年之对生命延续的有力表达。

这场洗骨不仅是在对亲人的告别，也是对他们自身的一种重新洗涤重新认知。

日影《洗骨》（2018）让我们了解了冲绳这个地方现今仍存的一个奇异的风俗，看后的确震撼。然而，这毕竟不是纪录片，介绍风俗当不是本片的核心。它需要讲故事。剧情片往往通过某个故事来展示人性。那么，本片所讲述的这家人的故事有哪些地方值得关注，它们又展现了人性的什么特点呢？在我看来，人虽都有“逃避”的本性，但本片想要告诉我们：能让人逃避的地方往往是那有着美好回忆的地方。

这样的“地方”对于大多数人来说就是故乡了。毕竟，童年时期的天真浪漫的日子往往是在故乡度过的，日后回想起来就如同弗洛伊德所说的：总使人感到“当时有如身在天堂仙境”般的印象。当然，如果一个人没有这样的“故乡”，这样的童年，他的人生或许就会陷入灾难。

本片中的这家人逃避的性格表现得比较明显，逃避的地方正是冲绳的粟国岛，而逃避所指向的人就是影片一开始就死亡了的、四年后等待“洗骨”的那位妻子和母亲。她之所以有此担当，不仅因为她是这家人所有美好回忆的源头，还因为她无意间创造了一个美好的纪念地——秋千架。这个地方正是她的丈夫向她求婚的地方，是她一对儿女逃避回来都要来坐一下的地方，是她给自己的家人留有念想的地方。若不是如此美好，幼时的女儿为何在台风之夜要跑去守护；若不是如此美好，他们兄妹那能那么容易和好；若不如此美好，她那想在酗酒中遗忘一切的丈夫为何不时还要去坐坐。

此外，本片似乎还想传达给我们这样的意义：美好需要传承；美好是治愈逃避的一剂良药。有了传承的“美好”，回忆才会有真正安放之处，才不会那么纠结与痛苦。当然，影片是要礼赞生命的，繁衍，于人类而言，本身就是一种美好，这是影片在最后已暗示了的，也是“洗骨”的意义所在。除此之外，影片所展示的“美好”可能就是那位妻子与母亲传递给家人的“爱”与“责任”。试解释如下：

爱在美味间。那位靠酗酒来逃避一切的丈夫和父亲，除了秋千架，能让她想起妻子的，可能就是妻子的那道美味的猪肉海带饭了。当女儿为他复原了妻子曾有的味道，他泪流满面，这可能是他四年来唯一苏醒时刻，不仅是对妻子的怀念，更是一种感念，感念着女儿的感恩，感念着爱有传承。

爱在呵护中。女儿和儿子都是带着各自麻烦逃回家的，他们当然需要爱和呵护。没有了母亲，呵护之责就落到姑姑身上。对于女儿优子，即使落个未婚先孕，她姑姑也足够强势地控制住邻里乡亲们的口舌。对于儿子阿刚，离婚的事实也是先得到姑姑的接受和理解的。无论是呵护还是理解，显然都是“爱”。爱的传递就是：女儿复原母亲的美味佳肴唤醒了父亲麻木的神经；儿子背负父债是导致自己小家庭崩坏的主要原因，虽有怨言，但终在姑姑的理解中愿意继续承担长子的责任，而他最后也对父亲的消沉给予了理解。显然，“理解”有姑姑之功，这不仅让阿纲失去家庭有了“籍口”，姑姑也让他父亲明白自己尚有重振家业的责任。如何呵护、如何爱并不是天生就会的，是需要习得的，女儿和儿子能很快能将爱传递出去，拯救自己的父亲、自己的家，不能否认，他们对爱与呵护早已熟悉，这不能不归功于他们的母亲。

爱在责任的承担。由于轻信朋友导致工厂倒闭，从此，这位丈夫酗酒，一蹶不振。为偿还债务，妻子拼命努力工作，这当是她过早离世的主要原因。妻还夫债，这是无可厚非的，但还容忍他的萎靡，甚至喜欢他轻信人这个缺点，这就是一种爱了。她没把厂子倒闭的责任完全推给丈夫，而是共同承担，显然出于爱的宽容。这种为家人担责的品质，是有传递的。儿子阿刚，在母亲去世之前是没有承担偿还债务的责任的，所以她的去世让他很自责。当他开始准备承担这份责任时，他的小家庭就开始出现危机，虽然有顾此失彼之嫌，但他为爱担责还是得到了回报，毕竟父亲被感动，也打算重整旗鼓了。（文/石板栽花 2020年5月14日星期四 感谢猪猪日剧字幕组提供本片中文字幕！）

这部片是昨晚下班十一点开始看的，一开始有点惊悚。

拍摄到惠美子躺在棺材，脚是拱起来的，有种说不出的异样美感，棺材设计就是给人一种干净，原木的感觉。

镜头切换到，棺材前面，一碗饭，一杯酒，一双筷子，一炷香

这个场景让我想起老家的习俗

我是来自潮汕一个小村子，习俗非常多的一个，就像影片里，来自一个小岛的感觉，小村子其实也是相当于小岛。

村里的人统一一个姓，村子入口会有个村碑。

老家是有祠堂的，过年过节都聚在一起祭拜，如果有人过世，尸体是放在祠堂的。

从入祠堂开始，在尸体前面，是插着一炷香的，这柱香，相当于魂魄的寄居，必须轮流看守，不能灭，不能断，在灭之前要续。

小时候不懂这些习俗，虽然多多少少有去祭拜，但不是当事人，没有了解那么深、

后来了解这些程序，是因为家母过世时，一道道做过，才铭记于心。

影片当中，店长问，为什么要洗骨。

他笑着回答 习俗 因为是习俗

淳朴的传承 不问为什么 一代接一代 仪式，传承

更多是纪念逝去的亲人

传统是什么？科学当道的时代保留传统的意义是什么？传统饱含人的情感，就像洗骨仪式，是一种无意识的心理安慰，信仰，同情与关爱。这不是科学本质上一堆碳骨架可以解释的。每个人，都有着生存权利，无论智力天赋和社会地位，无论卑微还是认可，因为他们经历和解释着伟大的命题：活着，死亡。 影片开头，妆容精致的妈妈躺在布置精美的棺材中，在人世的最后一刻美丽端庄精致，像是终于褪去了所有生前的不幸；刚作为晚辈，卑微地三次满足借着吊唁名义来蹭吃蹭喝的贪得无厌的老头，再开口时终于被老大姐轰走了。明明这么胆小的男人，却因为身为长辈，就让刚不得不唯命是从；优子靠在棺材上，出神地望着妈妈，眼中流露的是平静，回忆，依恋，在合棺那一刻才彻底领悟到悲伤。 剧情最重要的变化就是洗骨仪式前后，一家人由阴转晴的戏剧性转变。爸爸是懦弱的酒鬼，也是无法从接连打击中振作起来的伤者，方便面，阴暗的房间，杂乱的家具，蒙灰的灵位，唯独亡妻的床铺整整齐齐；优子漂泊都市，孤零一人打工度日，和店长大叔未婚先孕，她在船上大喊的场景可能是一种对离乡后生活困苦的委屈、发泄，和对家乡母亲家人的眷恋；刚是乡下人眼中的成功人士，其实是一个没有地位的打工人，失去家庭幸福的孤独者，默默扛着债务没有自由的困兽。洗骨前，这个家就是笼罩阴影，亲情破碎，没有信任，没有希望。

影片陆续带来转机：强势老大姐及她那一家子的和睦，白山羊将见证这个家庭的改变和愈合，山茶油将带着营养和心愿涂抹在一个新母亲的胎腹和一个老母亲的头骨，杀马特大叔将以一个外人的视角帮助观者理解洗骨和传统。最直接的三处转变体现在：晚上就医，父亲吐露心声，麻痹和迷茫终于被痛苦地眼泪取代；一家人一起网鱼，传统的生产方式把大家为了共同目的聚在一起，刚也坦白离婚，至此家人之间没有了隔阂，所有痛苦的伤疤都被发现，等待治愈；最后洗骨仪式，优子以原始方式接生，象征着传统帮助人们认清自我，认清家人，洗净生活的不幸，在家的宽容和凝聚下，在爱的纽结中，迎接未来延续生命。

影片就是以底层人民的视角，深入最乡土的底层生活，摒弃现代化城市和科学的发展，回归乡土，回归家庭模式，回归人的内心。传统就像是保留了回归的源头和本质，它在歌颂田园生活的质朴、真实、美好、善良的状态，很鲜明的例子是优子个刚在秋千上回忆起台风来临时优子担心秋千，刚理解优子担心着优子，那处秋千在孩子的印象中是父母求婚的地方，爱情、家庭的起源，配上温暖的阳光、大海、风草的画面，太美。

影片最后的点题，洗骨不是在清洗别人，是在清洗自己。无尽的时间长河流动，我们自己的存在就是生命延续的状态，我们和祖先都作为人类种族延续这个整体的一部分，是连续的，甚至是没有跨度触手可及的。简单来说，我们和祖先都过着同样的生活，面对同样的人生命题：活着，死亡。所以我们可以尝试回归，因为我们和祖先没有本质不同，这或许是影片的一种呼吁，因为结果是向着美好所以具有参考价值，至于这种过程是否被接受就因人而异了。

首先表明态度:喜欢这部电影，很好看。先说一点没看懂的地方，孕妇临产时，要用剪刀剪开洞洞，如此隐私的事，为何不安排孕妇的丈夫操作（好歹是美发店长，使用剪刀娴熟），或者让孕妇的表姐动手，偏偏让孕妇的酒鬼父亲来做这事？酒鬼父亲手抖得我都为他捏了一把汗。导演为了拉进父女感情，生硬得安排这么一出，却没有合理的解释。 其实，4年的时间，尸体不会像影片中展示的那样，只剩白骨如此干净，真实的情景虽不至于蛆虫横生，但也必是恶臭扑鼻。最后还是想说:不好的习俗，该抛弃就得抛弃，杠精们就别说“尊重习俗”这样的话了。人类有的部落还要把逝去的人的尸体吃掉，难道也该尊重？逝去的人就让他安安静静得在地下躺着吧，自然化解不更好吗？把逝去的尸体再刨出来，拿着骨头一根根洗掉上面的xx，不仅不尊重死者，而且真是恐怖的陋习。 我这人胆小，开篇看到死者蜷着腿“装”在小箱子里，我已经有恐惧感了。再到搬走坟穴石头时，镜头从穴内往外拍摄，又开始心悬起来。。。洗骨头时可真是让我不适。还好，感谢美发店店长和强势姑妈带来的笑点，否则我真是把这个当恐怖片看了

传统是什么？科学当道的时代保留传统的意义是什么？传统饱含人的情感，就像洗骨仪式，是一种无意识的心理安慰，信仰，同情与关爱。这不是科学本质上一堆碳骨架可以解释的。每个人，都有着生存权利，无论智力天赋和社会地位，无论卑微还是认可，因为他们经历和解释着伟大的命题：活着，死亡。 影片开头，妆容精致的妈妈躺在布置精美的棺材中，在人世的最后一刻美丽端庄精致，像是终于褪去了所有生前的不幸；刚作为晚辈，卑微地三次满足借着吊唁名义来蹭吃蹭喝的贪得无厌的老头，再开口时终于被老大姐轰走了。明明这么胆小的男人，却因为身为长辈，就让刚不得不唯命是从；优子靠在棺材上，出神地望着妈妈，眼中流露的是平静，回忆，依恋，在合棺那一刻才彻底领悟到悲伤。 剧情最重要的变化就是洗骨仪式前后，一家人由阴转晴的戏剧性转变。爸爸是懦弱的酒鬼，也是无法从接连打击中振作起来的伤者，方便面，阴暗的房间，杂乱的家具，蒙灰的灵位，唯独亡妻的床铺整整齐齐；优子漂泊都市，孤零一人打工度日，和店长大叔未婚先孕，她在船上大喊的场景可能是一种对离乡后生活困苦的委屈、发泄，和对家乡母亲家人的眷恋；刚是乡下人眼中的成功人士，其实是一个没有地位的打工人，失去家庭幸福的孤独者，默默扛着债务没有自由的困兽。洗骨前，这个家就是笼罩阴影，亲情破碎，没有信任，没有希望。

影片陆续带来转机：强势老大姐及她那一家子的和睦，白山羊将见证这个家庭的改变和愈合，山茶油将带着营养和心愿涂抹在一个新母亲的胎腹和一个老母亲的头骨，杀马特大叔将以一个外人的视角帮助观者理解洗骨和传统。最直接的三处转变体现在：晚上就医，父亲吐露心声，麻痹和迷茫终于被痛苦地眼泪取代；一家人一起网鱼，传统的生产方式把大家为了共同目的聚在一起，刚也坦白离婚，至此家人之间没有了隔阂，所有痛苦的伤疤都被发现，等待治愈；最后洗骨仪式，优子以原始方式接生，象征着传统帮助人们认清自我，认清家人，洗净生活的不幸，在家的宽容和凝聚下，在爱的纽结中，迎接未来延续生命。

影片就是以底层人民的视角，深入最乡土的底层生活，摒弃现代化城市和科学的发展，回归乡土，回归家庭模式，回归人的内心。传统就像是保留了回归的源头和本质，它在歌颂田园生活的质朴、真实、美好、善良的状态，很鲜明的例子是优子个刚在秋千上回忆起台风来临时优子担心秋千，刚理解优子担心着优子，那处秋千在孩子的印象中是父母求婚的地方，爱情、家庭的起源，配上温暖的阳光、大海、风草的画面，太美。

影片最后的点题，洗骨不是在清洗别人，是在清洗自己。无尽的时间长河流动，我们自己的存在就是生命延续的状态，我们和祖先都作为人类种族延续这个整体的一部分，是连续的，甚至是没有跨度触手可及的。简单来说，我们和祖先都过着同样的生活，面对同样的人生命题：活着，死亡。所以我们可以尝试回归，因为我们和祖先没有本质不同，这或许是影片的一种呼吁，因为结果是向着美好所以具有参考价值，至于这种过程是否被接受就因人而异了。

影片中最动人的片段应该是惠美子安静优雅地躺在棺材里，被鲜花包围，圣洁而又端庄，优子就那么静静地注视着她的妈妈，仿佛是在看一个熟睡的人，洗骨带来的期待，或许让她总觉得惠美子并不是死了，而是短暂地离开。

我总觉得葬礼该是这样平静体面的。

可是死亡是一个名词，不是一个形容词。 洗骨是个古老而传统的习俗，并非是冲绳独有的丧葬仪式，《墨子•节葬下》言：“楚之南，有炎人国者，其亲戚死，朽其肉而弃之，然后埋其骨”，大约这种方式古已有之，至今我们愈发无法直面死亡，更无法理解这种近似野蛮与灵异的行为，才变得带有些惊悚和骇人意味。

新城家的人，烂醉如泥的父亲信纲，承担家庭重任却经营婚姻失败的哥哥，优子才更像是领会洗骨真正含义的人，或许一个按部就班的乖乖女，反而会被生活推着走活得更任性，未婚先孕也没什么了不起，被村子里的人议论，也没什么了不起。

死去的人与远游的人的区别在于，即便你知道见面寥寥，远游的人总会有再见的一天，死去的人却永远地消失在了天地间，再也不会有重逢的那一天，更不会有任何重逢的期待。

生活一点都不浪漫，死去就是死去，就是在这个世界荡然无存了。下雨天时竹内结子也不会出现，倒转的晴天娃娃不会等来奇迹。

洗骨大约创造了一次人为的重逢，即便做好了心理准备，打开棺木的那一瞬间，森森然的人骨依旧冲击巨大，新城家的人终于对惠美子的死亡有了更加真切直观的体会。 这是赤裸裸的伤痛，或许正是毫无生机令人毛骨悚然的骸骨，才把一切迷糊、幻想、期待、逃避拉入现实。

电影不出意外加入了大量喜剧因素，以此来冲淡笼罩着的死亡气氛。「亲戚或余悲，他人亦已歌」，人何其有限，以至于在哪个时代哪个国度都是这样，惠美子死去之时，电影开始，她就变成了一个符号，后来连符号也不见了。

我们或许从姑姑话里偶尔能瞥见惠美子与信纲几十年夫妻生活的一角。可惠美子依旧是失语的，她真的对自己的婚姻甘之如饴，还是生者对她浪漫、温柔的想象？ 有些片段我甚至觉得，即便是亲人，在思念某个人的时候，或许他只是在思念他的过往，一切都很无力。越想找到关联，就发现失去的如此让人遗憾。

如果新城家的成长因为一个人这样铭心刻骨的死亡才得以实现，岂非太过惨烈？优子孤身一人在陌生的城市探索着人生的可能，因为孤独而选择未婚先孕，哥哥一向要强，却在婚姻上失败了。

信纲在惠美子死后的四年间变成酒鬼，一个老年男人一生都没有承担起任何责任，配上影片逐渐荒唐滑稽的走向，在传承生命的妆点下，软弱无能了半生的男人竟然也能够得到救赎与和解。

吾行负神明，而使汝夭。

惠美子成为一家人心中柔软的对象，或许优子后来会给她的孩子讲起惠美子的故事，带着淡淡的怅惘与怀念，当她们轻易谈起逝去的人，我会觉得好有勇气，她们一定是将过往的幸福放大了，美化了那些痛苦不堪，才会这样接受和回忆。否则，是连轻易触碰都不能。

人总是要不断自洽才能够坚强地活下去，就如惠美子躺在棺材里温柔美貌如生，我们总是在不断打磨回忆与痛苦，以此才能继续寻找幸福活下去。

要不是不时响起的冲绳三味线的音乐，简直无法把这部影片和冲绳联系上。逝去的母亲、迷失的父亲、怀孕的女儿等等，影片极力要冲击一下沉重的家族感，但是到最后还是很无力——既没有压迫感的人物冲突、也没有鲜明的人物个性。奥田瑛二、或者是情涩油腻的邪恶、或者是老谋深算的世故，在本片中都没有出现，仅仅保留了一如既往的酒鬼形象。另外，还是演员，形象要么普通要么丑陋，艺术就不能稍微高出一点生活吗，太窝心了。

loser老酒鬼

我简直服了这个女婿的形象